Page 0: Page 1: 24 CU lt U R A R E F OR M A - Miércoles 19 de Mayo del 2010 reforma.com/cultura cultura@reforma.com / Tel. 5628 7170 / Editor: Jaime Reyes Vale como Frida creador de obra bicentenaria d Escobedo, Manrique y Macotela desconocen al autor de la polémica Cortesía Foster + Partners escultura de 39 mdp Jorge Ricardo d El aeropuerto de Beijing (2008) recrea la sensación de movimiento en un solo volumen y usa la luz natural para capturar la emoción del viaje. Su primer muestra en México abre el viernes Se instala Foster en San Ildefonso d Bocetos, maquetas y fotos en gran formato, seleccionados por él, dan cuenta de su arte Erika P. Bucio La impronta del arquitecto británico Norman Foster, (Manchester, 1935) por su escala, diversidad y alcance globales, es visible en una veintena de países alrededor del mundo, algo inimaginable hace 40 años. Fundó en 1967 su estudio en Londres, dedicado al urbanismo y el diseño de objetos. Su primera gran oportunidad para trabajar fuera de Europa llegó a fines de los años 70, con el proyecto para construir el corporativo del Hongkong Bank, un rascacielos de 47 pisos de altura en Hong Kong. Ése fue el punto de quiebre que lo catapultó a escala global. Sus edificios se han convertido en iconos urbanos como las oficinas centrales de Swiss Re en Londres; son ejemplo del rescate de inmuebles con valor histórico, como el Reichstag de Berlín, y de la recuperación de espacios públicos con el rediseño de la Plaza Trafalgar de Londres. Sus proyectos se preocupan por recuperar las señas de identidad de las urbes que los alojan, como el puente Millenium de Londres o el aeropuerto de Beijing, y ahora, Spaceport, la primera terminal de vuelos espaciales comerciales en Nuevo México. “A pesar de las diferentes escalas y tipos de proyectos, todos están unidos por un hilo conductor: en el corazón de todo lo que diseñamos está la creencia compartida de que la calidad de nuestro entorno tiene un impacto directo en nuestra calidad de vida”, opina Spencer de Grey, jefe de diseño de Foster + Partners. El Premio Pritzker 1999 ha firmado 227 proyectos a lo largo de cuatro décadas y sigue siendo fiel a aquello que lo entusiasmó en sus inicios: el espíritu de búsqueda, desafiando ideas preconcebidas y poniendo a prueba las convenciones. “Esta actitud, esta forma de trabajar, más que cualquier edificio o proyecto es nuestro legado”, subraya De Grey. Por primera vez se exhiben en México los bocetos, maquetas y fotografías en gran formato, seleccionados por el propio Foster, que dan cuenta de la diversidad de su práctica arquitectónica trabajando a diferentes escalas en la exposición El arte de la arquitectura en el Antiguo Colegio de San Ildefonso (Justo Sierra 16, Centro Histórico). La muestra, procedente del Nasher Sculpture Center en Dallas, está organizada en seis temas: infraestructura, sustentabilidad, rascacielos, planeación urbana, historia y cultura. “La mejor arquitectura proviene de una síntesis de todos los elementos que componen y definen intervenido por Foster, el Reichstag mostraba las mutilaciones sufridas durante la Segunda Guerra Mundial. Ahora es un icono de Berlín. d Antes de ser d El campus Biometrópolis, al sur de la Ciudad, será el primer proyecto de Foster en el País. Desembarca en México El proyecto Biometrópolis, un campus de 71 hectáreas dedicado a la salud en la zona del Pedregal, será el primer proyecto de Foster + Partners en México. “Ha sido una pasión personal de Lord Foster trabajar en México. Su cultura, herencia arquitectónica, la geografía y condiciones sísmicas hacen de la Ciudad de México un lugar único para trabajar”, señala Spencer de Grey, jefe de diseño. El plan maestro contempla preservar la mitad del predio como área natural protegida, detalla Ricardo Mateu, socio de la firma. La primera etapa arrancará este verano y culminará en un plazo de tres a cinco años. Debido a la escala del proyecto, estiman que estará terminado en 10 o 15 años. d Foster recuperó el patio del Museo Británico que había caído en desuso. Ofrece un centro de información y una biblioteca especializada. Si por sus precios fuera, Ricardo Motilla Moreno estaría a la altura de Rufino Tamayo y de Frida Kahlo. Los 3.2 millones de dólares (39 millones 200 mil pesos) que recibirá del gobierno panista de Guanajuato por su escultura La Victoria Alada rebasan los 3.1 millones que se pagó por la pintura Autorretrato con chango y loro, de Kahlo, en 1995, en Nueva York, y se acercan a los 3.6 millones en que se subastó El comedor de sandías, de Tamayo, hace dos años. Pero Kahlo y Tamayo son iconos mundiales, y Motilla, casi un desconocido. Ni Helen Escobedo ni Jorge Alberto Manrique ni Gabriel Macotela, tres de los más relevantes artistas plásticos, habían oído hablar de él. Su propio amigo Ernesto Hume, considera: “Quizás sí sea conocido, pero sólo en Guanajuato”. Una búsqueda en internet sobre “Ricardo Motilla Moreno” arroja 286 enlaces. La mayoría relacionados con el escándalo en que está envuelto desde que se reveló que su obra, para el Expo Parque Bicentenario, costará más que una de Frida Kahlo. En el sitio electrónico de Málaga on y DIN A4, una asociación de artistas, se encuentra su currículum más completo. Ahí se informa que nació en 1951 en San Luis Potosí, que estudió arquitectura en la Universidad de Guanajuato y que desde 1970 es autodidacta. También se ofrece el número telefónico de su estudio, en León, donde nunca está o está ocupado. De 1970 a 2006 tuvo nueve exposiciones individuales. Siete de ellas en Guanajuato. De sus siete muestras colectivas, sólo una estuvo fuera de León: en una casa de cultura de la Benito Juárez. Motilla cobra caro. Nada más el año pasado, el alcalde de Celaya Gerardo Hernández, inauguró su estatua La Virgen de la Purísima Concepción por la que se pagaron 5 millones de pesos, según la información que obtuvo el diario El Correo a través de la Ley de Acceso a la Información. El sitio http://ricardomotilla. com muestra 58 obras, todas desconocidas para el crítico Alberto Manrique, Premio Nacional de Ciencias y Artes. Otro artista, Gabriel Macotela, apenas se enteró de él por las noticias. “Ninguna escultura puede costar tanto”. La polémica desatada por La Victoria Alada fue la primera noticia, en abril, del derroche que hará Guanajuato para celebrar el Bicentenario. Después, el jueves pasado, el gobernador Manuel Oliva anunció que gastarán mil 70 millones en total, y su secretario de Turismo, Sergio Rodríguez, justificó el pago de la escultura considerando el precio al que está el bronce. Motilla, dijo el funcionario, por ahora no da entrevistas. Motilla trabaja en secreto. d Motilla Moreno ha hecho su carrera en Guanajuato. Así lo dijo Treinta y nueve millones, madre mía, en mi vida he visto tanto dinero y menos había oído hablar de ese señor! ¿Cómo dice que se llama?”. Helen escobedo Premio Nacional de Ciencias y Artes “Cuidamos la sorpresa”, dijo Rodríguez. Pero se sabe que su obra se parecerá al Ángel de la Independencia, por la que Porfirio Díaz pagó 2 dos millones 146 mil 704 pesos con 24 centavos en 1910, según documentó Agustín Sánchez en su libro La Construcción del Monumento a la Independencia. En ese tiempo el salario mínimo era de 40 centavos en promedio, según datos del INEGI. Hay quien asegura que de un siglo a otro las cosas no han cambiado; Escobedo, entre ellas: “¿De dónde están sacando tanto dinero en años de tanta pobreza?”. extras de hoy Celebración arquitectónica Xavier Guzmán Urbiola evoca las virtudes de Colinas de Buen, despacho de diseño y cálculo de estructuras que cumple 50 años. d artículo del Swiss Re, es el primer rascacielos ecológico de Londres. Desde la parte más alta, se tiene una vista de 360 grados de la ciudad. el carácter de un edificio: la estructura que lo sostiene, los servicios que permiten que funcione, su ecología, la calidad de la luz natural, el simbolismo de la forma, su relación con la perspectiva de la calle, la circulación dentro o alrededor del edificio y, por último, pero no menos importante, su capacidad para elevar el ánimo”, agrega el jefe de diseño. En los proyectos de Foster + Partners, la tecnología y el medio ambiente juegan un rol fundamental, así ha sido desde el comienzo. Más que seguidores del “movimiento verde”, se reconocen entre sus primeros defensores: su Torre del Commerzbank, en Frankfurt, es el primer rascacielos ecológico del mundo “La arquitectura es el matrimonio del arte y la tecnología”, resalta De Grey. “Para alcanzar soluciones sostenibles, buscamos combinar lo último en tecnología con la sabiduría de la naturaleza y de las tradiciones vernáculas”. La crisis financiera global, opina, traerá un periodo de racionalidad en el diseño: “Con frecuencia, las ideas más creativas surgen cuando el dinero escasea”. De Grey está convencido de que la arquitectura puede contribuir a la apertura democrática en países como China, donde Foster diseñó el aeropuerto de d La Torre Tome nota QUÉ Exposición ‘El arte de la arquitectura’ QUIÉN Foster + Partners Gabriel Jimenez CUÁNDO y DóNDe Viernes 21 de mayo. Antiguo Colegio de San Ildefonso (Justo Sierra 16, Centro Histórico) FiestA en el Chopo Beijing (2008), la terminal aérea más grande del mundo. “La arquitectura es una embajadora de la democracia, al propiciar el diálogo y la discusión”. El arte de la arquitectura abrirá sus puertas este viernes. DF. Ayer reinauguraron el Museo del Chopo. Asistieron (izq. a der.) Juan Ramón de la Fuente, Marcelo Ebrard, Consuelo Sáizar y José Narro, Rector de la UNAM, quien desestimó las críticas y agradeció la paciencia. Abre al público hoy a las 19:00. Tomada de www.dina4.org.es Page 2: